10.27.2023

AECP - Level 2 - En route vers le Level 3, Partie II

Bonjour et bienvenue sur mon blog!! J'espère que vous passez une agréable journée!!

Ceci est la deuxième partie de mon défi final du Level 2 pour l'AECP. Si ce n'est pas déjà fait, je vous conseille donc de commencer avec la première partie en utilisant ce lien-ci:

Les cartes (partie I)
L'objet altéré (partie II - vous êtes ici!))

Sinon, je vous invite à continuer votre lecture pour voir comment j'ai réalisé mon objet altéré grâce à un tutoriel-photo.

AECP - Level 2 - Défi Final: L'objet altéré

Cette partie-ci du défi m'a apporté plus de difficulté car l'altération d'objet est loin d'être ce que je préfère!! J'ai noté quelques idées, fais quelques croquis. Finalement, j'ai trouvé l'idée qui me convenait!! J'ai décidé de changer le look de l'un de mes vieux vases.

Nous avons trois vases qui ont des formes différentes mais qui, au final, sont tous en verre clair. Nous utilisons le même vase la grande majorité du temps. J'ai donc décidé de transformer le plus simple d'entre eux en ajoutant des image embossée dessus ainsi qu'en ajoutant de la peinture à l'intérieur afin d'en changer la couleur pour qu'il ait plus d'intérêt. Voici le vase dont je vous parle, dans son état d'origine:

10.25.2023

AECP - Level 2 - En route vers le Level 3, Partie I

Bonjour et bienvenue sur mon blog!! J'espère que vous passez une merveilleuse journée!!

L'été dernier, j'ai réalisé mon vingtième article relatif aux cours de l'Altenew Educator Certification Program (ou, en plus court, "AECP"). Cet article marquait donc la fin de mon parcous dans le Level 2!! Il est donc temps pour moi de relever le défi final afin de pouvoir continuer vers le niveau suivant qui est le dernier niveau avant l'accréditation. J'ai reçu les instructions il y a environ un mois par courriel. En bref, il faut concevoir quatre cartes et altérer un objet. Encore une fois, mon enthousiasme s'est emparé de mon corps et je me suis mis à la planification assez rapidement après avoir reçu le courriel.

J'ai commencé par faire des tests de couleur (afin de trouver celles que j'utiliserais!) ainsi qu'une liste des produits que j'ai en main qui pourraient convenir. La journée même, j'avais réalisé deux croquis pour les idées que j'avais en tête. Il me restait deux idées à trouver et je devais aussi trouver un objet à altérer ou recycler... Après quelques jours, j'avais trop d'idées!! J'ai décidé d'en faire plus que nécessaire et de choisir mes préférées en cours de route!!

Ainsi, pour mieux subdiviser les choses (j'aime être organisé!!) et parce que je suis reconnu pour mes longs articles, j'ai séparé mon article en deux parties afin de faciliter votre lecture. La première partie traite des cartes alors que la deuxième partie couvre l'objet altéré ainsi qu'un tutoriel-photo sur sa réalisation. Vous pouvez atteindre les différents articles avec ces liens:

8.25.2023

Sampler d'Août 2023 - SCT Magazine - Carte #2

Bonjour et bienvenue sur mon blog!! J'espère que vous passez une sublime journée!!

Je vous présente aujourd'hui la deuxième carte conçue avec les éléments du sampler du mois d'août du magazine Scrapbook & Cards Today. Comme je vous l'ai mentionné hier, je n'ai pas de technique officielle pour ce mois-ci car j'ai plutôt décidé de présenter deux cartes au design différents qui utilisent néanmoins les même éléments principaux. La carte d'aujourd'hui est donc la carte jumelle de celle présentée hier.

Si vous voulez des explications sur ce qu'est un sampler, veuillez cliquer ici alors que c'est plutôt ici que vous trouverez l'image promotionnelle du contenu du sampler pour ce mois-ci. Voici la carte d'aujourd'hui qui utilise le morceau restant du panel que j'ai réalisé pour la carte d'hier:

Carte #2

Comme j'ai déjà expliqué comment j'ai réalisé le panel, hier, je continue mes explications pour la carte d'aujourd'hui après la séparation du panel en deux morceaux. J'utilise le morceau restant dont les dimensions sont, je le rappelle, de 3" 1/4 x 4" 1/2 et je découpé un papier métallique miroir or afin de faire un matting à ce panel. Avant de les coller ensemble, je découpe, avec un die, mon souhait au milieu du panel métallique or. Je met cette découpe de côté, je colle mes deux panneaux ensembles puis je les adhère sur ma base de carte, au milieu de celle-ci.

Je colle le souhait, lui aussi, au milieu du panel. Pour ajouter une touche dorée supplémentaire, j'ajoutes quelques perles dont la couleurs se marie bien avec les éléments or que j'ai utilisés.

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Aviez-vous remarqué que je n'ai pas découper plusieurs exemplaires de mon souhait pour bâtir la dimension de celui-ci ? Laissez-moi vos commentaires à ce propos ci-dessous. Merci d'être passé sur mon blog et l'on se revoit demain pour la prochaine carte réalisée avec le sampler du mois de février!!


Mini-Collection



PRODUITS UTILISÉS NON-INCLUS DANS LE SAMPLER

Ad-Tech - Crafter's Dot Glue Runner

Altenew - Metallic Watercolor 14 Pan Set

Crafter's Companion - Luxury Cardstock Pack - Gold

Creative Expressions - Die - Mini Expressions - Bonne Fête

Gina K. Designs - Connect Glue

Gina K. Designs - Ink (cherry red, dusty rose, fresh asparagus, grass green)

Lavinia Stamps - Fan Brush

Little Things - Pearls - Soft Sand Mix

Marvy's Jewel Picker

Waffle Flower - Dies - A2 Layers Die

Waffle Flower - Dies - Additional A2 Layers



Collection complète - Août 2023

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8.24.2023

Sampler d'Août 2023 - SCT Magazine - Contenu du Sampler & Carte #1

Bonjour et bienvenue sur mon blog!! J'espère que vous passez une sidérante journée!!

Nous sommes déjà à cette période du mois où je vous présente les cartes que j'ai faites avec le sampler du magazine Scrapbook & Cards Today!! Encore une fois, ce sampler était tout simplement génial!! Il contient un ensemble d'étampes de 6" x 8" (dont la valeur au détail à lui seul doit être le double du prix du sampler) ainsi qu'un stencil parmi deux options possibles. Comme le mois passé, ce sampler est donc excessivement généreux et cela veut dire une chose: ces éléments pourront être utilisés encore et encore et on pourra s'amuser davantage!! Donc, plus de cartes sont à prévoir.

Pour revoir mon article où j'explique ce qu'est un sampler, cliquez ici. Je n'ai pas de technique pour ce mois-ci car j'ai plutôt décidé de me concentrer sur des utilisations différentes des éléments. Ainsi, à deux reprises, pour deux cartes, je vous présente une façon différentes d'utiliser les mêmes éléments pour démontrer que le look change tout autant. J'ai réalisé sept cartes avec ce sampler-ci. Vous trouverez, ci-dessus, la photo promotionnelle du sampler puis, ensuite, la carte d'aujourd'hui.

Contenu du Sampler d'Août 2023

Carte #1

Comme je l'ai mentionné la semaine passée, je suis dans une phase où je désire diminuer mon stock actuel de papier en tout genre. Comme point de départ de cette carte-ci, j'ai donc choisi un papier rose dans mes retailles dont les dimensions sont d'environ 6" x 8". Je n'ai donc aucune idée d'où il vient mais sa texture n'est pas habituelle. En effet, il semble légèrement pelucheux.

J'ai bien aimé ce papier et, si jamais je découvre d'où il vient, je ferais assurément la mise-à-jour des produits utilisés et je me procurerait peut-être quelques feuilles supplémentaires (je ne viens pas juste de dire que je veux diminuer mon stock de papiers!!). Il va sans dire que vous pouvez utiliser n'importe quel papier de couleur pour obtenir un effet similaire.

J'ai déposé ce papier rose dans ma plateforme d'étampe et j'ai entrepris d'étamper à plusieurs reprises, sur toute sa surface, l'étampe de lignes extérieures de la fleur de l'ensemble d'étampes avec une encre rouge foncée. Une fois terminé, je prend l'étampe pleine correspondante pour colorer rapidement chacune des fleurs de teinte de rose plus foncée que la teinte de mon papier.

Ensuite, dans les espaces entre les fleurs, j'ai fait des impressions à l'aide des trois étampes de feuilles en suivant le même principe, soit les contours de l'image d'une teinte plus foncée que celle utilisée pour l'intérieur des feuilles.

Pour finaliser mon panel, j'ai ajouté de la peinture aquarelle métallique or avec un pinceau en forme d'éventail afin de faire des gouttes brillantes sur le motif.

Je sépare ensuite mon panel en deux morceaux. Le premier fait 3" 1/4 x 4" 1/2 et je le met de côté. Les dimensions du deuxième morceau sont de 2" 5/8 x 5" 1/2. C'est celui-ci que je colle sur ma base de carte de format standard (soit 4" 1/4 x 5" 1/2) à un peu plus d'un demi-pouce du côté gauche de la carte. J'ajoute des bandes noires de 1/8 de pouce de chaque côté de mon panel afin de bien l'encadrer.

Pour le souhait, j'étampe en noir sur un papier blanc avec une encre à pigment. Ceci me permet de mettre de la poudre à embosser claire par dessus et de la faire fondre pour obtenir un souhait noir brillant avec un peu de relief. Je découpe autour du souhait avec des ciseaux car il n'existe pas de die assorti pour cette étampe-ci. Je la colle dans le coin inférieur droit de mon panel avec des cercles de mousse autocollante. Pour finaliser le tout, j'ajoute des disques noir.

Trouvez-vous qu'il est agréable et relaxant de découper autour d'image avec des ciseaux ? Laissez-moi vos commentaires à ce propos ci-dessous. Merci d'être passé sur mon blog et l'on se revoit demain pour une autre carte réalisée avec le sampler du mois d'août!!


Mini-Collection



PRODUITS UTILISÉS NON-INCLUS DANS LE SAMPLER

Ad-Tech - Crafter's Dot Glue Runner

Altenew - Metallic Watercolor 14 Pan Set

Gina K. Designs - Connect Glue

Gina K. Designs - Ink (cherry red, dusty rose, fresh asparagus, grass green)

Lavinia Stamps - Fan Brush

Mama Elephant - Die - Quick Stripes

Scrapbook Adhesives - Crafty Foam Tape

Simon Says Stamp - Cardstock - Black

Simple à Souhait - Étampes - Bonne Fête Divers

Spellbinders - Colors Essentials Sequins - Black Smooth Disc

Tonic Studios - Tim Holtz - Haberdashery Scissor 5"

Versafine - Pigment Ink - Onyx Black

Wow! - Embossing Powder - Clear



Collection complète - Août 2023

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8.17.2023

Agrumes rafraîchissants pour l'été

Bonjour et bienvenue sur mon blog!! J'espère que vous passez une fabuleuse journée!!

Cet été, quelques compagnies se sont lancées dans des thèmes fruitiers pour certains de leurs produits. Je trouve que les agrumes et le melon d'eau font des thèmes parfaits pour l'été car ils sont juteux et rafraîchissants!! C'est donc l'avenue que j'ai exploré pour la carte d'aujourd'hui:

Sur un panel blanc de format standard, soit 4" 1/4 x 5" 1/2, j'ai apposé le premier stencil de l'ensemble afin de faire les citrons. J'ai appliqué une couche assez unie de la première couleur. Ensuite, toujours avec le même stencil en place, j'ai appliqué une deuxième couleur, un peu plus foncée, avec une brosse à poil doux mais seulement dans le haut de chaque citron. De cette façon, on obtient une légère variation de couleur.

J'ai ensuite réalisé le feuillage avec le deuxième stencil de l'ensemble. Dernièrement, j'ai utilisé une étampe de petits points afin d'ajouter un peu de texture aux citrons ce qui, à mon avis, leur manquait.

J'utilise une base de carte de couleur verte (hein ?!!?!). Et oui, dernièrement, j'ai décrété que je devais diminuer mon stock de papier (en réalité, ça fait plusieurs années que je me dis que je devrais faire ça mais j'utilise très peu de papier à motif pour mes cartes que ça ne descend pas aussi vite que je voudrais!!) alors j'ai utilisé une retaille qui était assez grande pour me servir de base de carte.

À l'intérieur, je colle simplement un papier blanc un peu plus petit afin d'avoir un léger matting autour. Je colle aussi mon panel sur le devant de ma base de carte.

Pour le souhait, j'ai choisi de laisser le motif être au centre de l'attention, j'ai donc étampé le sentiment dans le coin inférieur droit, en noir. Pour ajouter un peu plus de visibilité à celui-ci, j'ai aussi ajouté quelques gemmes noires.

Aimez-vous ce thème de fruits qui a envahi le marché dernièrement ? Laissez-moi vos commentaires à ce propos ci-dessous. Merci d'être passé sur mon blog et l'on se revoit demain pour la septième carte de la minisérie!!


PRODUITS UTILISÉS

Altenew - Blending Brushes - Detailed

Gina K. Designs - Ink (fresh asparagus, lemon drop, wild dandelion)

Hero Arts - Ink - Butter Bar

LDRS - Stamps - Just a Note

Marvy's Jewel Picker

Mini Gems - Black

Simple à Souhait - Stamps - Bonne Fête Divers

Taylored Expressions - Blender Brushes

Taylored Expressions - Stencils - Squeeze the Day

Versafine - Pigment Ink - Onyx Black

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8.10.2023

Bâtir de la dimension avec des stencils à superposer

Bonjour et bienvenue sur mon blog!! J'espère que vous passez une magnifique journée!!

L'hiver dernier, j'ai acheté des stencils à superposer de tournesols que je trouvais vraiment utiles pour faire un fond de carte automnale. Comme il s'agit de stencils à superposer, je me suis dis qu'il pourrait être amusant de les utiliser avec de la pâte à embosser afin de créer de la dimension sur ces fleurs. C'est donc ceci que j'ai fait sur cette carte-ci.

J'ai réalisé cette carte l'hiver dernier et elle a été sélectionnée pour paraître dans l'édition estivale de Creative Scrapbooker Magazine. C'est pour cette raison que je ne la présente que maintenant sur mon blogue. Voici donc ma carte ainsi qu'une carte bonus parce que, je suis comme ça!!

Carte #1


Tout d'abord, j'ai préparé ma pâte. J'utilise du gel mat qui, une fois sec, est clair ce qui est idéal pour ajouter des paillettes ou n'importe quel produit du genre. C'est ce que je fais ici, j'ajoute des paillettes afin de faire ma propre pâte brillante.

J'adore ajouter de la brillance sur mes cartes et c'est généralement un élément qui ajoute beaucoup d'intérêt et d'engouement pour un projet alors j'ai essayé beaucoup de pâtes diverses de différentes compagnies depuis mes débuts. La majorité finit par sécher, certaines plus vite que d'autre. Il y a des trucs pour freiner ceci et faire en sorte que nos pâtes durent plus longtemps mais, quand on en a beaucoup, ça devient vite une corvée dont on pourrait se passer.

Le gel mat que j'utilise, je l'ai depuis 2016. Il n'a pas séché avec les années et fonctionne encore très bien!! J'ai donc réalisé que, d'en prendre une petite quantité et de faire ma propre pâte au moment où j'en ai besoin était plus que bénéfique. De plus, j'ai vraiment beaucoup de paillettes de plusieurs couleurs différentes alors ça me permet de les utiliser!!

Je conseille de commencer par les parties qui sont en arrière-plan lorsque vous voulez superposer plusieurs couches différentes de pâtes qui donneront du relief à votre projet. Je dépose donc le stencil du feuillage sur un panel kraft ayant les dimensions d'une carte standard (soit 4" 1/4 x 5" 1/2) et j'applique ma première pâte. J'attends qu'elle soit bien sèche et je fais la même chose avec chacun des autres stencils.

Lorsque vous faites votre pâte vous-même en combinant des produits, je conseille aussi toujours d'en faire une petite quantité. Si vous en manquez, vous pourrez en refaire facileemnt (surtout si vous n'avez ajouté que des paillettes à une pâte claire, comme je l'ai fait ici!!). Si vous en avez trop, vous pouvez choisir de faire d'autres panneaux en même temps pour d'autres cartes/projets mais vous ne pourrez pas remettre cette pâte colorée-ci dans votre pot de pâte non transformée.

Lorsqu'on ajoute des couches de pâtes dans les ouvertures de plusieurs stencils comme je l'ai fais ici, la surface sur laquelle repose le stencil est de plus en plus inégale, ce qui amène la pâte à fuiter plus facilement en dessous du stencil. Pour minimiser les risques, il ne faut pas appuyer trop fort lorsque l'on ajoute la pâte et, idéalement, il faut passer qu'une seule fois à chaque endroit car chaque passage est un risque que la pâte s'immisce dans des endroits indésirables.

Une fois le panel complètement sec, j'enlève un huitième de pouce sur tous les côtés afin de faire un plus beau fini et de pouvoir faire un matting à mon panel afin d'aider la synergie des éléments de ma carte. Sur ma base de carte, je colle un papier brun uni qui s'agence bien avec la pâte aux paillettes brunes que j'ai utilisé sur ma carte puis j'adhère mon panel en le centrant sur ma base de carte.

J'en profite aussi pour étamper et embosser, en blanc, un souhait secondaire sur un rectangle de la même couleur que le papier utilisé pour le matting de mon panel. Je découpe ensuite chacune des lettres de mon souhait principal en deux exemplaires dans un papier kraft et un exemplaire dans un papier or. Je superpose ensuite ces découpes avec, évidemment, la découpe dorée sur le dessus.

Par la suite, je colle ces lettres au milieu de mon panel puis mon souhait secondaire dans la partie inférieure de ces lettres afin que celles-ci restent lisibles. Je termine ma carte en ajoutant quelques perles or aussi.

J'avais un peu trop de pâte, j'ai donc décidé de réaliser une seconde carte, en même temps, sur un fond noir. Ça m'arrangeait car j'aime bien essayer différentes couleurs pour le fond d'une carte et, de cette façon, je choisi celle que je préfère.

J'ai réalisé les deux variations en même temps; les explications sont donc les mêmes. Il n'y a donc pas d'intérêt à en faire la description comme la précédente. J'ai inclus, cependant, la liste des produits utilisés pour cette deuxième carte spécifiquement, un peu plus bas, parce que j'utilise d'autres produits pour le souhait et les embellissements.

Avez-vous déjà coloré ou ajouté des paillettes à vos pâtes ? Laissez-moi vos commentaires à ce propos ci-dessous. Merci d'être passé sur mon blog et l'on se revoit la semaine prochaine pour une nouvelle parution!!

PRODUITS UTILISÉS

Altenew - Dies - Tall Alpha

American Craft - Wow! Glitter (chocolate, evergreen, grass)

Kraft Cardstock

Palette Knives

Pretty Pink Posh - Stencil - Layered Sunflower

Prima Marketing Inc. - 3D Matte Gel

Recollections - Glitter (pumpkin, sunflower)

Scrapbook Adhesives - 3D Foam Circles

Simply Graphic - Étampes - Anniversaire 2

Wow! - Embossing Powder - Opaque Bright White


Carte Bonus


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PRODUITS UTILISÉS

Altenew - Enamel Dots - Essential Black & White

American Craft - Wow! Glitter (chocolate, evergreen, grass)

Dee's Distinctively - Dies - Bonne Fête

Kraft Cardstock

Palette Knives

Pretty Pink Posh - Stencil - Layered Sunflower

Prima Marketing Inc. - 3D Matte Gel

Recollections - Glitter (pumpkin, sunflower)

Ranger - Glossy Accent

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8.03.2023

AECP - Level 2 - Obtenir des résultats originaux avec la technique du "masking"

Bonjour et bienvenue sur mon blog!! J'espère que vous passez une agréable journée. Aujourd'hui, je vous présente des créations que j'ai faites relativement à mon dernier cours du Level 2 de l'AECP (soit le "Altenew's Educator Certification Program")!! Si tout va bien, je vous présenterai donc le défi final du niveau dans le prochain mois!!

J'ai passé plus de temps que j'avais prévu pour terminer les classes de ce niveau-là en raison de projets personnels et du travail. De plus, je dois vous avouez quelque chose. J'avais déjà terminé les cartes de cette classe, l'an passé, mais je n'avais pas pris le temps d'écrire l'article relatif à celles-ci. Après quelques mois, j'ai compris ce qui clochait. Au fond de moi, je pense que je n'étais pas satisfait du résultat!! Donc, au lieu de présenter quelque chose dont je n'étais pas fier, j'ai préféré prendre un moment de recul, j'ai visionné à nouveau quelques-unes des vidéos de cette classe-ci et j'ai développé deux nouvelles idées enthousiasmantes.

Pour les deux cartes ci-dessous, j'utilise la technique du masking afin d'obtenir des résultats originaux et qu'on ne pourrait probablement pas obtenir d'une autre façon. J'ai aussi une carte supplémentaire, en bonus, qui utilise la même technique. Je vous expliquerai pourquoi dans cette section. Je suis vraiment fier de ces cartes et j'avais hâte de vous les présenter!! J'espère qu'elles vous donneront envie d'essayer la technique et de, peut-être, reproduire mes cartes en y mettant un peu de vous dans l'exécution et/ou le design!!

Carte #1


Pour la première carte, j'ai étampé l'image choisie avec une encre noire sur un panel blanc de 4" 1/4 x 5" 1/2, qui sont les dimensions d'une carte de format standard, ici, en Amérique du Nord. Pour ajouter la couleur, par contre, j'ai décidé de m'amuser un peu et d'essayer quelque chose de différent.

J'ai déposé le stencil assorti, sur mon panel, pour ajouter la couleur à l'image. Cependant, j'ai ajouté un second stencil, en dessous du premier, afin de l'utiliser comme masque et de cacher certaines parties de l'image. Je le place derrière car je devrai changer le premier stencil à quelques reprises car il s'agit d'un ensemble de stencils de superposition. Ainsi, le motif du second stencil sera seulement visible dans les fleurs (et les feuilles!) de l'image. J'ai choisi un motif de lignes courbes qui n'est pas trop gros (car il se perdrait dans les fleurs qui sont, je dirais, de format moyennes). Plus le motif est petit et serré, plus l'effet sera visible et surprenant sur votre image. Sinon, on peut obtenir un résultat similaire avec du papier à masquer mais le stencil choisi permet aussi d'avoir des lignes courbes, ce que je trouvais plus intéressant et original.

J'ai aussi prévu faire une transition de couleur dans les pétales et les feuilles, de la même façon que j'aurais fait si j'avais utilisé des marqueurs à alcool pour colorer l'image. J'utilise des brosses à poils doux et j'applique la couleur la plus pâle vers l'extrémité des pétales et les couleurs plus foncées vers le centre des fleurs seulement. Malheureusement, cette étape a nécessité plusieurs minutes de travail mais la transition de couleur n'est pas aussi frappante que d'habitude en raison des bandes non colorées de l'image. Autrement dit, mon design ne se prête pas bien à la technique du blending. Cependant, selon le motif du stencil utilisé, vous pourriez obtenir des résultats de blending plus visibles.

J'ai étampé le souhait près de mon image, en noir, afin de créer un lien entre la couleur de l'image et du souhait. Pour finaliser le tout, j'ai ajouté quelques enamel dots de la même couleur que l'encre utilisée pour les feuilles. J'aime la petite touche de vert supplémentaire. En plus de créer un lien avec l'image en utilisant la même couleur, celle-ci semble plus douce que le bleu et faire paraître la carte mieux balancée dans les couleurs. Voici des photos supplémentaires:

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PRODUITS UTILISÉS

Altenew - Enamel Dots - Green Field

Altenew - Ink (arctic mountain, fresh lemon, icy water, jade, jet black, silver sage, winter lake)

Altenew - Ink Blending Tool - Small

Altenew - Stamps - In the Woodland

Altenew - Stencil - In the Woodland Simple Coloring Set

Altenew - Stencil - Molded Lines

Simple à Souhait - Stamps - Bonne Fête Divers

Versafine - Pigment Ink - Onyx Black


Carte #2


Pour cette carte-ci, j'ai choisi une étampe de poinsettia que j'ai étampé à trois reprises sur un papier à masquer. J'ai découpé ces fleurs en suivant les lignes intérieures des images. Ensuite, sur un panel blanc de format standard (soit 4" 1/4 x 5" 1/2), j'ai étampé une première fois l'image dans le coin inférieur gauche en m'assurant de dépasser du papier afin de créer l'illusion que le motif est plus grand que le panel. Je dépose ensuite un masque sur cette première fleur et j'en étampe une seconde, plus à droite, en ayant une bonne partie de l'image sur le papier et une petite partie sur le papier à masquer. J'applique un papier à masquer sur cette deuxième fleur et je continue le processus en récupérant les papiers à masquer lorsqu'aucune nouvelle image ne les touche afin de les déplacer à un endroit plus approprié. Après quelques minutes, j'ai un papier blanc avec des images de poinsettias aux lignes noires qui recouvrent l'intégralité de mon panel.

Pour mon design, je n'ai besoin que d'une partie du panel, étant donné qu'il sera ajouté à une carte noire, dans un coin de celle-ci pour un look un peu plus funky. Je dépose donc mon panel sur une base de carte quelconque et je coupe l'excédent que je met au recyclage (finalement, j'utiliserai cet excédent un peu plus tard!!).

J'ajoute donc mon morceau nouvellement taillé dans ma plateforme d'étampage pour colorer les fleurs plus aisément. Je refais donc le chemin inverse; je colore la dernière fleur que j'ai étampée et je suis l'ordre inverse jusqu'à la première fleur que j'ai fait. Pour ce faire, je repositionne donc les masques pour ne laisser visible que la fleur que je doit colorer. Comme j'utilise un ensemble d'étampes à superposer, je suis l'ordre des étampes en utilisant une couleur plus foncée entre chaque étampe différente. J'ai choisi des encres violettes.

Après avoir fais deux fleurs, j'ai pensé que, si toutes les fleurs étaient de la même couleurs, il serait peut-être difficile de bien voir qu'il s'agissait d'un regroupement de poinsettias!! Pour la troisième fleur, j'ai donc utilisé des teintes de bleu, afin de faire une variation de couleur intéressante dans le motif. Après avoir terminé cette fleur bleue, j'ai décidé d'ajouter une troisième couleur afin d'enrichir mon design. J'ai donc profité de l'occasion pour utilisé le nouveau type d'encre d'Altenew (appelées "Fresh Dye Inks") dans les teintes de rouge. J'avais déjà utilisé les verts à quelques reprises mais je n'avais pas encore eu l'occasion d'utiliser les teintes rouges. De plus, je me suis dis que ce serait une bonne occasion pour voir si les deux types d'encres (Fresh et Crisp Dye Ink) se marient bien l'une à côté de l'autre sur la même carte. J'ai donc continué à colorer chacune des fleurs en alternant les couleurs de celles-ci avec les trois couleurs principales mentionnées.

J'ai recouvert ma base de carte d'un panel noir et j'ai collé mon panel sur un papier miroir argent afin de faire un matting pour celui-ci mais sur deux côtés seulement, soit les deux côtés qui ne sont pas alignés avec les bords de ma carte. J'ai ensuite collé mon panel sur celle-ci. J'ai étampé et embossé un souhait de Noël avec une poudre argentée et j'ai ajouté quelques disques de la même couleur pour finaliser la carte et créer des liens par la couleur utilisée avec les différents éléments.

J'aime beaucoup le style du motif que j'ai fabriqué. J'adore créer mes propres motifs car je trouve que ça donne une touche encore plus personnelles à mes cartes. Ça permet aussi d'utiliser les couleurs que l'on veut et de pouvoir les coordonner plus facilement avec les couleurs de nos autres éléments. De plus, en cours de route, on peut ajuster les couleurs utilisées selon nos observations et nos envies!! Voici des photos supplémentaires:

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PRODUITS UTILISÉS

Altenew - Ink (andromeda, arctic mountain, dusty rose, fresh lemon, honey drizzle, hydrangea, icy water, jet black, redwood, ruby red, toasted mauve, winter lake, wisteria)

Altenew - Stamps - BAF: Poinsettia

Gina K. Designs - Masking Magic

Marvy's Jewel Picker

Simple à Souhait - Stamps - Joyeux Noël Divers

Sizzix - Opulent Cardstock Pack - Matte Silver

Spellbinders - Silver Smooth Disc

Wow! - Embossing Ink

Wow! - Embossing Powder - Polished Silver


Carte Bonus


En créant mon panel pour la carte précédente, j'étais un peu déçu d'en couper une partie et de la jeter. J'ai donc eu l'idée de faire une autre carte pour utiliser la retaille parce que j'aimais bien le motif. De plus, pour donner un look différent, je n'ai utilisé que du noir et du blanc avec une touche argentée sur cette autre carte afin d'ajouter de la brillance. Pour ce faire, j'ai recouvert une base de carte d'un panel noir et je l'ai mise de côté.

Pour la retaille, je l'ai taillé afin qu'elle soit d'une hauteur de 5" 1/2 (soit la hauteur de ma base de carte) et de la plus grande largeur possible. Elle a donc une largeur de 1" 1/8, c'est la dimension maximum qu'elle pouvait avoir afin que tous les côtés soient droits. J'ai collé cette bande sur un papier métallique argent afin de faire un matting mais seulement à gauche et à droite de cette bande. J'ai collé ma bande sur ma base de carte, à environ un quart de pouce du bord de gauche.

J'ai utilisé ma machine à transfert de foil pour faire un souhait en foil argent sur un fond blanc. J'ai utilisé le die assorti pour le découper et j'ai ajouté de la mousse autocollante derrière cette découpe pour ajouter un peu de relief. En parlant de relief, j'ai aussi utilisé un die de branchages de trois grandeurs différentes et j'ai découpé, dans un papier argent, deux exemplaires pour chaque branche. J'ai disposé le souhait sur ma carte et j'ai collé les branchages, en trois groupes différents, autour du souhait. Je n'ai collé que le bas de chaque branche afin que l'extrémité puisse être surélevée et apporter un peu plus de dimension.

Comme une partie du souhait, qui est blanc, chevauche mon papier à motif qui est majoritairement blanc, j'ai eu l'idée de jouer avec le contraste et j'ai frotté mon boîtier encreur sur mon souhait, en commençant exactement à l'endroit juste au dessus de la jonction entre le noir de la base de carte et le papier à motif. Ainsi, le souhait a un fond noir au dessus du papier à motif blanc et un fond blanc au dessus de la partie noire de la carte. De plus, comme le souhait a été fait avec du foil, l'encre noire n'adhère pas au souhait et s'enlève facilement. L'éclat du foil est donc intact. J'ai collé le souhait en place puis, pour finaliser la carte, j'ai ajouté quelques perles argent au fini mat qui ressemblent au papier argent que j'ai utilité pour les branchages et le matting.

Les deux cartes utilisent donc, à la base, le même papier à motif que j'ai créé avec la technique du masking. Cependant, elles sont très différentes l'une de l'autre en raison des choix créatifs que j'ai fait ainsi que du design que j'ai créé pour chacune d'elle. Voici des photos supplémentaires:

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PRODUITS UTILISÉS

Altenew - Die - Branches & Berries

Altenew - Hot Foil Plate - Holiday Greetings (with matching dies)

Altenew - Ink - Jet Black

Altenew - Stamps - BAF: Poinsettia

Cricut - 12x12 Foil Transfer Sheet - Silver

Gina K. Designs - Masking Magic

Marvy's Jewel Picker

Pinkfresh Studio - Metallic Pearls - Matte Silver

Sizzix - Opulent Cardstock Pack - Matte Silver


Ceci complète donc ma vingtième série de cartes pour le programme d'Altenew. Il s'agit de la fin du Level 2 pour le programme. La prochaine étape pour moi sera donc de faire le défi final pour le level afin de pouvoir passer au level 3. Merci d'être passé sur mon blog et l'on se revoit la semaine prochaine pour un nouvel article!!

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